Andrea Pesendorfer arbeitet mit Stoffen, deren Gewebe sie durch das Entfernen einzelner Fäden verändert. Was in der Malerei traditionell durch das Auftragen von Farbe geschieht, erreicht sie durch den umgekehrten Prozess: Sie nimmt weg, was trägt. Das Trägermaterial wird so selbst zum Werk, das sichtbar und eigenständig durch eine bewusste künstlerische Geste des Wegnehmens entsteht.

Emilija Škarnulytė hat den Space01 des Kunsthauses Graz in einer Einzelausstellung in eine poetisch-immersive Unterwasserwelt aus Video, Licht, Klang und Skulptur verwandelt. Wasser steht hier für Transformation und ein fluides Archiv und wird gleichzeitig zur Metapher eines inklusiven Weltbildes.

Die Kunsthalle Wien Karlsplatz startet ihr Winterprogramm mit einer Ausstellung von Jonida Laçi und Luīze Nežberte, die mit dem Kunsthalle Wien Preis 2025 ausgezeichnet wurden.

Anni Albers (1899–1994) zählt zu den bedeutendsten Künstler:innen und Designer:innen des 20. Jahrhunderts. Nach ihrer Ausbildung am Bauhaus in Weimar, Dessau und Berlin emigrierte sie 1933 in die USA, wo sie sich als Weberin, Textildesignerin und bildende Künstlerin etablierte.

Bis zum 14. Februar 2027 zeigt das Forum Würth Rorschach eine Ausstellung, die sich mit dem Thema "Sport und Freizeit" in Werken der Sammlung befasst. Sie zeigt die Freuden und Herausforderungen, die Freizeitaktivitäten, ob Sport oder Spiel, mit sich bringen.

Gottfried Bechtolds Alterswerk #20 ist Ausdruck einer gewissen Leichtigkeit, die er sich im Gegensatz zu seinen früheren, oft in mehrfacher Hinsicht schweren Arbeiten, selbst genehmigt.

Christoph Niemann zeichnet regelmäßig Titelbilder für „The New Yorker“, hat 1,1 Millionen Follower auf Instagram und Netflix hat ihm eine eigene Episode der Serie „Abstract: The Art of Design“ gewidmet. Vom 15. November 2025 bis zum 17. Mai 2026 zeigt das Horst-Janssen-Museum in Oldenburg eine große Werkschau des Künstlers.

Das Kunstmuseum St. Gallen widmet der Schweizer Künstlerin Hannah Villiger (1951–1997) eine Kabinettausstellung, die ihr innovatives, genreübergreifendes Werk im Bereich der künstlerischen Fotografie neu beleuchtet.

Mit einer groß angelegten Retrospektive präsentiert das Kunsthaus Zürich Arbeiten der brasilianischen Künstlerin Lygia Clark, die zu den bedeutendsten Stimmen der lateinamerikanischen Avantgarde zählt.