Gegenwartskunst

„Negotiating Humanity“ lautet das Motto der Ars Electronica 2026, die vom 9. bis zum 13. September in Linz stattfindet. Bespielt werden drei zentrale Hubs in der Linzer Innenstadt sowie eine Reihe weiterer Veranstaltungsorte.

Die Textilarbeit „er/stickt. Über Femizide in Österreich“ ist in der Hauptausstellung „Neue Zeiten. Österreich seit 1918“ im Haus der Geschichte Österreich (hdgö) zu sehen. Die Arbeit zeigt die Opfer von Femiziden der Jahre 2023 bis 2025 und erweitert die Hauptausstellung um die Perspektive geschlechtsspezifischer Gewalt. Parallel dazu zeigt die Sonderausstellung „Alles Arbeit.

Die erste institutionelle Einzelausstellung von Marwa Arsanios in Österreich widmet sich den fünf Teilen ihrer Filmserie „Who is Afraid of Ideology?”, einem Langzeitprojekt, mit dem die Künstlerin Gemeinschaften wie der kurdischen Frauenbewegung im Irak und im Nordosten Syriens sowie der Grupo Semillas in Kolumbien Tribut zollt.

Für die Kunsthalle Arbon hat Augustin Rebetez eine neue immersive Installation realisiert: Ein Nest aus aufblasbaren Schlangen verbreitet im Ausstellungsraum Angst und Schrecken. Die Skulptur ist zugleich imposant, sensibel und unterhaltsam.

In ihren Arbeiten zwischen Malerei, Projektion und Fotografie setzt Janine Weger visuelle Zufälle gegen die Logik algorithmischer Bildwelten.

Im Haupthof des MuseumsQuartiers Wien wird die Skulptur „The Mirror of Peace” der niederländischen Künstlerin Renee van Bavel präsentiert. Der Spiegel trägt die Botschaft: „This is what people living in peace look like.“ („So sehen Menschen aus, die in Frieden leben.“). Wer vor den Spiegel tritt, sieht nicht nur sein eigenes Spiegelbild, sondern wird selbst Teil des Kunstwerks.

Die Ausstellung „Ivan De Menis – Inverso” in der Galerie Maximilian Hutz in Hard wurde bis zum 12. September 2026 verlängert. Mit "Inverso" setzt sich der nahe Treviso beheimatete italienische Künstler Ivan De Menis einer gewohnten Ordnung entgegen. Er bezeichnet eine Umkehrung, die zugleich seinen Schaffensprozess reflektiert.

Ein Atelier auf 2.000 Metern, internationale Kunstschaffende und eine Bergwelt, die selbst zum Teil des kreativen Prozesses wird.

Ist es nicht offensichtlich, sobald man diese Ausstellung betritt? Sie sind der/die Besucher:in, dies ist der Ausstellungsraum, und die Dinge, die Sie sehen, sind Kunstwerke. Es gibt klar voneinander getrennte Einheiten: Sie, den Raum und die Objekte darin. Aber sind sie wirklich voneinander getrennt?