Ausstellungen

Vor rund 200 Jahren gelang es dem französischen Erfinder Joseph Nicéphore Niépce, den Blick aus seinem Arbeitszimmer dauerhaft auf einer beschichteten Zinnplatte zu fixieren. Dieses Ereignis gilt heute als eine der Geburtsstunden der Fotografie.

Bis zum 25. Oktober zeigt das Museum für Moderne Kunst (MMK) in Frankfurt Arbeiten von Fritz Scholder. Grün, dann Grau, dann Pink, dann Grün, dann Violett, dann wieder Blau schichten sich horizontal die Farben der Landschaften des heutigen New Mexico.

Die chinesische Künstlerin Cao Fei zählt zu den prägenden Stimmen ihrer Generation. Für ihre erste Einzelausstellung in der Schweiz verwandelt sie das Kunstmuseum Basel in ein immersives Gesamtkunstwerk in Form einer Stadt, in der eindrucksvolle Installationen und Videowelten aus ihren letzten zwanzig Schaffensjahren verschmelzen.

Mit "Inverso" setzt sich der nahe Treviso beheimatete italienische Künstler Ivan De Menis einer gewohnten Ordnung entgegen. Er bezeichnet eine Umkehrung, die zugleich seinen Schaffensprozess reflektiert. Auch ist es eine Einladung, die Werke aus anderer Perspektive zu betrachten, in der die Seiten noch mehr in den Mittelpunkt rücken als die Oberfläche.

Für die Ausstellung im MAK verknüpft der in Berlin lebende Konzeptkünstler und Fotograf Thomas Demand die Bildkraft des Theaters und der Oper mit seiner künstlerischen Praxis.

Wer sich für Werke von Adolf Wölfli, Hans Krüsi oder Oswald Tschirtner interessiert, geht in der Regel in große Museen, internationale Sammlungen oder Kunstmetropolen wie Basel, Wien oder Paris. Umso überraschender wirkt daher diese Ausstellung in Balgach. Mitten im Rheintal zeigt die Galerie art d’Oséra ab dem 29.

Im Skulpturendepot des Museum Liaunig wird derzeit eine Ausstellung gezeigt, die sich dem bildhauerischen Werk des 1936 in St. Leonhard bei Freistadt (Oberösterreich) geborenen Künstlers Robert Tauber widmet. Kuratiert wird die Ausstellung von Alexandra Grimmer.

In ihrem Werk setzt sich Jakob Lena Knebl mit Identität in Bezug zu Themen aus den Bereichen Geschichte, Kunstgeschichte, Mode, Religion und Mythologie auseinander. So unterschiedlich wie die Themen selbst sind auch die Ausdrucksmittel, derer sich die transmediale Konzeptkünstlerin für ihre Interpretationen bedient.

Die Künstlerin Käte Hoch zeigt ihren Freund Erich Müller-Kamp telefonierend am Schreibtisch. Kurt Tucholsky rät, ein Ferngespräch möglichst deutlich und dialektfrei zu führen, da die Überwachungsbeamten dem Dialog sonst nicht folgen können. Hoch malt sich selbst in den Farben der Suffragetten und mit Bubikopf. Auch junge Angestellte schneiden sich die Haare kurz.

Sie bilden die Grundlage unseres Lebens. Sie versorgen uns mit Nahrung und Rohstoffen, verkörpern biologische Vielfalt, bewahren regionales Wissen und kulturelles Erbe und stehen für Hoffnung, Wandel und Erneuerung. Die Gruppenausstellung im Kunst Haus Wien erkundet die vielschichtigen Bedeutungen von Samen und Saatgut als Spiegel unseres Verhältnisses zur Erde und zueinander.