Wiener Secession

SoiL Thorntons Werk entzieht sich einer Kategorisierung nach herkömmlichen Vorstellungen von Genre, Medium, künstlerischer Subjektivität, Biografie sowie geschlechtlicher und ethnischer Identität. Thorntons Kunst überwindet die Grenzen zwischen Medien und reicht von Malerei, Skulptur und Fotografie bis hin zur Installation.

Lazar Lyutakov eignet sich in seinen Werken vielfach alltägliche Produkte unserer modernen Massenkultur und einfache Industrieerzeugnisse an, um durch die Form der Präsentation ihre Bedeutungen und Ambiguitäten zu ergründen.

Seit den 1980er-Jahren lebt die argentinisch-schweizerische Künstlerin Vivian Suter in Panajachel (Guatemala) auf einer ehemaligen Kaffeeplantage, (geografisch) weit entfernt von der Kunstwelt und viele Jahre von dieser auch weitgehend unbeachtet. Spätestens seit ihrer Teilnahme an der documenta 14 (2017) findet ihre Arbeit jedoch große Beachtung und wird international ausgestellt.

In seiner Ausstellung im Hauptraum der Secession in Wien zeigt der Schweizer Künstler Jean-Frédéric Schnyder einen Querschnitt seiner Malerei aus fast vierzig Jahren (1983–2021).

Die Secession präsentiert jüngste Arbeiten von Lieselott Beschorner zusammen mit ausgewählten Arbeiten aus früheren Schaffensperioden und zeigt damit, wie ungebrochen frisch und zeitgenössisch das Werk der Künstlerin auch heute ist.

B. Ingrid Olson geht in ihren Arbeiten konsequent der Frage nach, was es heißt, zu sehen und gesehen zu werden. Ihre skulpturalen und fotografischen Werke sind eine Auseinandersetzung mit Körper und Raum im Zusammenspiel mit der Inszenierung des Blicks und den daran gekoppelten Konnotationen von Material, Geschlecht und Macht.

Mit der Ausstellung "Still Life" konzipierte Siggi Hofer im Dialog mit der charakteristischen Architektur der Secession eine immersive Installation, ein großes begehbares Bild, das sich aus zahlreichen unterschiedlichen Werken zusammensetzt und in vieler Hinsicht die Unübersichtlichkeit und komplexe Realität unserer Gegenwart widerspiegelt.

Nairy Baghramian zählt zu den bedeutendsten Bildhauerinnen ihrer Generation. Sie setzt sich, meist ausgehend vom (fragmentierten) menschlichen Körper, mit den grundlegenden Fragen der Kunstproduktion auseinander: mit dem Verhältnis von Schaffen und Rezeption, von Bild und Rahmung, Objekt und Sockel etwa, sowie mit dem Einsatz von Material und dem Bezug zum Alltäglichen.

Carlos Bunga studierte zunächst Malerei an der Escola Superior de Arte e Design in Caldas da Rainha in Portugal, empfand die Beschränkung auf die Zweidimensionalität der Leinwand aber bald als beengend. Aus dieser Erfahrung heraus erweiterte er seine Praxis um konzeptuelle, performative und installative Strategien, ohne den Blick auf die Malerei völlig aufzugeben.

Im Grafischen Kabinett der Secession präsentiert Hamadeh eine neue Fassung ihres sich ständig weiterentwickelnden Animationsfilms "Standard_Deviation". Der Film, der in enger Zusammenarbeit mit der Künstlerin Sara Hamadeh entstand, widmet sich Sophokles’ berühmter Tragödie "König Ödipus".