Galerie.Z

Sie kommen aus verschiedenen Disziplinen: Aus der Fotokunst, aus der Malerei, Bildhauerei, Design, aus dem Bühnenbild. Aus der Kunst und kommunikativen Praxis, Architektur, Grafik und Werbung. Immer am Freitag trifft sich eine Gruppe von 12 Künstlern an der Angewandten um zu zeichnen. Sie sitzen um einen Tisch herum. Auf dem Tisch ein Gegenstand. Der Auslöser. Der Anlassfall.

Walter Kölbl stellt seine mathematisch-geometrisch grundierten Werke auf eine mehrfach präzise Art zusammen. Das primäre Präzisionsmerkmal seiner Arbeiten ist ihre latent oder offen vorhandene geometrische und mathematische Struktur, die er als präzise vorgehender Konstrukteur auszuwählen und in Versuchen zu modifizieren hatte. Seine Denk- und Arbeitsmethode ist die des "Genau-Seins".

Wie man ein/e erfolgreiche/r -Künstler/in wird: "Zu guter Letzt ein Ratschlag in Sachen Mittelweg. Künstler sollten ihn eigentlich meiden. Indes: Fernab aller faulen Kompromisse, bezogen aufs einzelne Werk, müssen Karriere machen wollen, darauf achten, die Balance herstellen zu können. Einerseits sollen Sie sich als Künstler/in ständig entwickeln, immer wieder Neues denken und realisieren.

Alfons Pressnitz operiert am Zwischenraum der Katastrophe. Er hat in den letzten Jahren mehrmals sein Werkzeug gewechselt: hat sich, ausgehend von der Zeichnung, über die Malerei, der Collage zugewandt und ist schlussendlich und vorerst am Papierschnitt angekommen, um die immer gleiche Fragestellung zu untersuchen. Alfons Pressnitz misstraut der Idylle.

Moussa Kone zeichnet. Und ist damit einer der seltenen, profilierten Zeichner in diesem Land. Seine Arbeiten haben oft einen doppelten Boden, erfordern Blicke ins Detail.

Sie sind zu zwölft. Sie treffen sich. Freitags, zwölf Uhr. Um zu zeichnen. Auf dem Tisch ein Gegenstand, als Ausgangspunkt. Andere bevorzugen einen Begriff. Er wird in den Raum geworfen. Anstoß für Gedanken. Das Denken wird bewegt, löst sich vom Gegenstand, stößt einen neuen Gedanken an. Dieser Verlauf lässt sich sprachlich nur schwer fassen. In der Zeichnung findet er eine Übertragung.

Der Objektkünstler Walter Weer baut seit den frühen 90-er Jahren aus Papier und Karton seine fragilen Gebilde, zu denen er als wichtiges Material Schnüre aller Art dazunimmt und zu großen 3-dimensionalen Rauminstallationen und Reusen formt. Die "Werkzeichnungen" zu diesen relativ großen Skulpturen sind im Gehirn gespeichert und unterliegen einem ständigen Veränderungsprozess.

Der Liechtensteiner Jens Dittmar arbeitete als Verlagslektor, Dramaturg und Geschäftsführer des Kunstraums Engländerbau in Vaduz. Bis Mitte der 90er Jahre trat er auch als Bildender Künstler hervor. Mit der Ausstellung "Weltmodelle" gibt der Autodidakt Einblick in bisher verborgene Aspekte seines Schaffens.

In seiner Ausstellung "Paper thoughts and other life forms" in der Galerie.Z in Hard beschäftigt sich der Urban Art-Künstler Jaybo aka Monk (1968) mit den Variationsmöglichkeiten von Papier.

CH. Linggs Arbeiten liegt immer der menschliche Körper zugrunde, der von ihr als eine Art Landschaft wahrgenommen wird. Die Erscheinungsformen in dieser menschlichen Landschaft sind ebenso wie in jeder anderen auf Verwitterungsformen zurückzuführen. Erlebtes wie Nichterlebtes hat auf dem Körper seine Spuren hinterlassen. Man könnte sozusagen von "emotionaler Verwitterung" sprechen.