Galerie.Z

Timo Huber lebt als Architekt und Künstler in Wien. In den sechziger und siebziger Jahren nahm er an Performances und Filmen des Wiener Aktionismus teil und war Gründungsmitglied der Architekturgruppe Zünd-Up sowie der Aktionsgruppe Salz der Erde.

Mit einer Gruppenausstellung beschließt die Galerie.Z das heurige Jahr. Künstler und Künstlerinnen, die in einer Einzelausstellung mit ihren Arbeiten präsentiert wurden, zeigen in "be kind remind" größtenteils Neues, Unerwartetes und doch Bekanntes aus ihrem Oeuvre.

Als Rookie der Art Bodensee 2009 gestaltete Bernhard Buhmann, der 1979 in Bregenz geboren ist, einen Garagencontainer mit einer raumgreifenden Landschaftsmalerei aus. Im selben Jahr beteiligte er sich an einer Gruppenausstellung in der Galerie.Z, die den Titel "Kopfstücke" trug.

In seiner ersten Ausstellung in der Galerie.Z zeigte Gottfried Bechtold (*1947 in Bregenz) eine Auswahl an Arbeiten, die in einem Zeitraum von 40 Jahren entstanden sind. Sie verdeutlichte einerseits die enorme Bandbreite und Multimedialität seines Schaffens und bot andererseits Einblicke in seine schier unerschöpflichen Inspirationsquellen.

Sie kommen aus verschiedenen Disziplinen: Aus der Fotokunst, aus der Malerei, Bildhauerei, Design, aus dem Bühnenbild. Aus der Kunst und kommunikativen Praxis, Architektur, Grafik und Werbung. Immer am Freitag trifft sich eine Gruppe von 12 Künstlern an der Angewandten um zu zeichnen. Sie sitzen um einen Tisch herum. Auf dem Tisch ein Gegenstand. Der Auslöser. Der Anlassfall.

Walter Kölbl stellt seine mathematisch-geometrisch grundierten Werke auf eine mehrfach präzise Art zusammen. Das primäre Präzisionsmerkmal seiner Arbeiten ist ihre latent oder offen vorhandene geometrische und mathematische Struktur, die er als präzise vorgehender Konstrukteur auszuwählen und in Versuchen zu modifizieren hatte. Seine Denk- und Arbeitsmethode ist die des "Genau-Seins".

Wie man ein/e erfolgreiche/r -Künstler/in wird: "Zu guter Letzt ein Ratschlag in Sachen Mittelweg. Künstler sollten ihn eigentlich meiden. Indes: Fernab aller faulen Kompromisse, bezogen aufs einzelne Werk, müssen Karriere machen wollen, darauf achten, die Balance herstellen zu können. Einerseits sollen Sie sich als Künstler/in ständig entwickeln, immer wieder Neues denken und realisieren.

Alfons Pressnitz operiert am Zwischenraum der Katastrophe. Er hat in den letzten Jahren mehrmals sein Werkzeug gewechselt: hat sich, ausgehend von der Zeichnung, über die Malerei, der Collage zugewandt und ist schlussendlich und vorerst am Papierschnitt angekommen, um die immer gleiche Fragestellung zu untersuchen. Alfons Pressnitz misstraut der Idylle.

Moussa Kone zeichnet. Und ist damit einer der seltenen, profilierten Zeichner in diesem Land. Seine Arbeiten haben oft einen doppelten Boden, erfordern Blicke ins Detail.

Sie sind zu zwölft. Sie treffen sich. Freitags, zwölf Uhr. Um zu zeichnen. Auf dem Tisch ein Gegenstand, als Ausgangspunkt. Andere bevorzugen einen Begriff. Er wird in den Raum geworfen. Anstoß für Gedanken. Das Denken wird bewegt, löst sich vom Gegenstand, stößt einen neuen Gedanken an. Dieser Verlauf lässt sich sprachlich nur schwer fassen. In der Zeichnung findet er eine Übertragung.