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Mit glasklaren kühlen Beziehungsanalysen hat der Italiener Michelangelo Antonioni Mitte der 50er Jahre des letzten Jahrhunderts zumindest die Kritiker begeistert. Im Zentrum beinahe aller seiner mit unübertrefflicher formaler Eleganz inszenierten Filme stehen dabei Beziehungsunfähigkeit, Entfremdung und das sinnentleerte Leben in der modernen Wohlstandsgesellschaft. Am 29.

Der 1912 in der Bretagne geborene Georges Franju gilt als großer Außenseiter des Kinos. Erst mit fast 50 drehte er zeitgleich mit den jungen Regisseuren der Nouvelle seinen ersten langen Spielfilm, doch nichts hat er mit dieser Bewegung gemein, knüpft vielmehr an den deutschen Expressionismus der 1920er Jahre an. Das Filmfestival von San Sebastian (21. - 29.9.

In extreme Regionen führen die Filme von Werner Herzog immer wieder und im Mittelpunkt stehen extreme Figuren. Das Alltägliche und Gewöhnliche interessiert den 1942 in Bayern geborenen Regisseur nicht. Stets neue Herausforderungen sucht er und verlangt sich und seinen Schauspielern das Äußerste ab. Das Kinok widmet Herzog, der am 5. September 70 wird, eine kleine Werkschau.

Erst mit 40 drehte der 1937 geborene Brite Ridley Scott seinen ersten Spielfilm, doch dann wurde er zu einem der produktivsten Regisseure, schuf mit "Alien" (1979) und "Blade Runner" (1982) Klassiker des Science-Fiction-Films, leitete mit "Gladiator" (2000) eine Renaissance des Monumentalfilms ein, pendelte zwischen Historienfilmen und zeitgenössischen Actionfilmen.

38 Filme hat der am 5. Dezember 1906 (nach anderen Quellen auch 1905) in Wien geborene Otto Preminger gedreht. Er ließ sich auf kein Genre festlegen, gemeinsam ist seinen Filmen aber der klare prägnante Stil und die wiederkehrende Beschäftigung mit der Beziehung von Individuum und Institution. Das Filmfestival Locarno widmet Preminger die heurige Retrospektive.

Das St. Galler Kinok widmet ihr heuriges Open-Air (bei Schlechtwetter im Kinosaal) dem Hotelfilm. Von Paul Czinners Stummfilm "Fäulein Else" bis zu Sofia Coppolas "Lost in Translation" spannt sich der Bogen der 16 Filme. Anlass für eine kleine Reise durch die Welt des Hotelfilms.

Lange galten die Filme des Kanadiers David Cronenberg als Schund und wurden von den renommierten Medien weitgehend ignoriert. International beachtet wurde der Kanadier, als er sich vom "body horror", den Filme wie "Scanners" (1980) oder "The Fly" (1986) kennzeichnete, ab- und der psychologischen Form des Grauens zuwandte.

Mit "Spieglein Spieglein – Die wirklich wahre Geschichte von Schneewittchen und "Snow White and the Huntsman" kamen vor kurzem gleich zwei Versionen von "Schneewittchen" ins Kino. Verfilmungen des Grimmschen Märchens gibt es aber schon seit den Anfängen der Filmgeschichte. Der unterschiedliche Umgang mit dem Stoff spiegelt dabei oft auch Tendenzen der Filmgeschichte wider.

Der Amerikaner Matthew Barney gehört gegenwärtig zu den großen Grenzgängern zwischen Bildender Kunst und Film. Mit dem monumentalen fünfteiligen "Cremaster Cycle" und "Drawing Restraint 9" schuf er herausragende Filmkunstwerke von suggestiver Kraft. Das Filmpodium Zürich widmet dem 1967 geborenen Barney im Juni eine Retrospektive.

Unverwechselbar sind die Filme des Texaners Wes Anderson durch ihre wunderbar schrägen Typen und die unglaubliche Liebe zum Detail bei der Ausstattung.