Berlinale

Wie erwartet sorgte Aki Kaurismäki mit "The Other Side of Hope" für einen Höhepunkt im Wettbewerb der Berlinale. Mit einem Genremix zu unterhalten verstand dagegen der Japaner Sabu mit "Mr. Long", während sich an Thomas Arslans minimalistischer Vater-Sohn-Geschichte "Helle Nächte" die Geister scheiden.

Starke Frauen drücken dem Wettbewerb den Stempel auf: In Sebastián Lelios "Una mujer fantástica" kämpft eine Transgender-Frau entschlossen gegen Demütigungen, in Agnieszka Hollands "Pokot" lehnt sich eine Pensionistin gegen eine männliche Jagdgeselllschaft auf.

Josef Haders "Wilde Maus" mag für einen Anwärter auf den Goldenen Bären zu leichtgewichtig sein, aber eine hinreißende, höchst unterhaltsame Tragikomödie gelang dem Multitalent mit seinem Regiedebüt auf jeden Fall. Ein in Kinshasa spielendes Sozialdrama um eine starke Protagonistin legte dagegen der Franzose Alain Gomis mit "Félicité" vor.

Konträre Menschenbilder präsentieren die Wettbewerbsfilme der Ungarin Ildiko Enyedi und des Amerikaners Oren Moverman. Während die Protagonisten in "On Body and Soul" so scheu sind, dass sie sich nur sehr langsam näherkommen können, spürt Moverman in "The Dinner" dem amerikanischen Aggressionstrieb nach.

Mitreissend war das Gitarrenspiel des Sinti-Musikers Django Reinhardt, doch enttäuschend bieder ist im Vergleich dazu die Regie des Debütanten Étienne Comar. In den aktuellen Bezügen, die in der historischen Flucht Reinhardts aus dem von den Nazis besetzten Frankreich durchschimmern, ist "Django" aber ein typischer Film für den Kurs von Festivaldirektor Dieter Kosslick.

Die gewohnt bunte Mischung bietet der Wettbewerb der heurigen Berlinale (9. – 19.2. 2017.). Die großen Namen sind eher dünn gesät, mehrere Berlinale-Stammgäste drücken dem Bären-Rennen den Stempel auf, während außer Konkurrenz das "Wolferine"-Sequel "Logan" und die Fortsetzung des Kultfilms "Trainspotting" für Aufsehen sorgen dürften.

Typisch für die Ära Dieter Kosslick, der seit 15 Jahren das größte deutsche Filmfestival leitet, war auch die heurige Berlinale: Gesellschaftspolitisches Engagement wurde groß geschrieben, einige starke Filme konnte man entdecken, aber das herausragende Meisterwerk fehlte.

Die Favoriten setzten sich bei der Preisverleihung der Berlinale weitgehend durch. Einzig, dass André Téchinés "Quand a 17 ans" leer ausging, schmerzt. Der französische Altmeister hätte sich für dieses Teenagerdrama endlich den Hauptpreis eines großen Festivals verdient.

Mit der Hans Fallada-Verfilmung "Alone in Berlin" folgte der bei der Berlinale fast obligate Berlin-Film. Mehr zu überzeugen verstanden aber "Genius", in dem von der Beziehung zwischen Thomas Wolfe und seinem Lektor Max Perkins erzählt wird, und Danis Tanovic´ bissiger Blick aufs heutige Bosnien und Europa in "Death in Sarajewo".

Während Anne-Zohra Berrached in "24 Wochen" zwar im Stil eines klassischen "Problemfilms", aber dennoch dicht und bewegend von einem Paar erzählt, das sich für oder gegen sein schwer behindertes ungeborenes Kind entscheiden muss, gelang André Téchiné mit "Quand on a 17 ans" ein jugendlich-frisches Alterswerk über die Unsicherheit von Teenagern und das Erwachen der Gefühle.