Wie werden die Menschen in Zukunft leben? Wie werden sie essen und trinken? Welche alltäglichen Rituale der Tischkultur könnten sich bis zum Jahr 2101 entwickeln? Mit diesen Fragen haben sich Studierende der Universität der Künste (UdK) im Rahmen des Seminars „2101 – Future Ceramics | Tischkultur der Zukunft“ intensiv beschäftigt.
Die Ausstellung im Frauenmuseum Hittisau widmet sich der Frage, was nötig ist, um Frieden zu leben, zu bewahren oder zu erkämpfen. Die Schau beleuchtet Frieden als sozialen, gestaltbaren Prozess, der widersprüchlich, politisch und persönlich ist, und stellt dabei die Stimmen von Frauen\* und marginalisierten Gruppen in den Mittelpunkt.
Michael Riedel hat eine neue Arbeit für das Haus Konstruktiv geschaffen. Als Künstler der Gegenwart war er 2019 und 2021 mit größeren Werkkomplexen in programmatisch wichtigen Gruppenausstellungen zu sehen und zwei seiner Werke sind in der museumseigenen Sammlung vertreten.
Das Aargauer Kunsthaus hat bereits zu Lebzeiten von Gabi Fuhrimann (1958–2021) Werke der Schweizer Bildhauerin und Malerin gesammelt und widmet ihr nun einen Sammlungsfokus.
Was, wenn jemand über Jahrzehnte hinweg eine überwältigende Anzahl von Fotografien mit kleinen Buchstaben beschriftet? Was, wenn sich ein Automechaniker als Kleopatra, Papst Johannes Paul II. oder Hollywoodstar verkleidet und nicht nur in diese, sondern in hunderte, tausende Rollen schlüpft?
Das Museum für Gestaltung Zürich widmet dem Schweizer Textilgestalter Christoph Hefti erstmals eine umfassende Einzelausstellung und lädt ein in einen Kosmos zwischen Design, Kunst und Handwerk.
Die Ausstellung „Glanzstücke. Van Cleef & Arpels High Jewelry × Masterpieces from the MAK Collection“ präsentiert herausragende und selten gezeigte Objekte aus allen Bereichen der bedeutenden MAK-Sammlung im Dialog mit Juwelierkunst aus der 120-jährigen Geschichte des Pariser Traditionsunternehmens für Haute Joaillerie Van Cleef & Arpels.
Im Open Art Museum St. Gallen werden künstlerische Arbeiten präsentiert, in denen das Wort eine zentrale Rolle spielt. Im Fokus steht das vielschichtige Beziehungsgeflecht von Schrift und Bild. Worte werden zu Bildern, erscheinen im Bild, begleiten es oder kommentieren es. Die Ausstellung versammelt Schriftgrafiken, Bildgeschichten, Briefe, Gedichte, Art Postal und konzeptuelle Werke.
Das Kunsthaus Zürich zeigt eine umfassende Ausstellung des dänischen Künstlers Vilhelm Hammershøi (1864–1916). Die Schau widmet sich dem außergewöhnlichen Werk eines Malers, der mit subtilsten Farbnuancen arbeitete und dessen reduzierte Interieurs und stille Stadtansichten zu den eindringlichsten Bildwelten der europäischen Moderne zählen.
Die große Bandbreite ihrer technischen Möglichkeiten rechtfertigt die Bezeichnung von Heliane Wiesauer-Reiterer als "Universalkünstlerin". Sie arbeitet als Malerin, Grafikerin, Fotografin und Bildhauerin, ihre Formate reichen von kleinen Stücken bis zu monumentalen Arbeiten und ihre Arbeitsweise kann sowohl in groß angelegten Serien als auch in Einzelstücken münden.
