Das Kunstmuseum Winterthur zeigt ab dem 5. September Arbeiten von Virginia Overton. Die Künstlerin kreiert poetische Werke aus ausgedienten Materialien. Sie verbindet kunsthistorisches Bewusstsein und ein feines Gespür für Materialästhetik mit einem nachhaltigen Umgang mit Ressourcen. Für die Ausstellung arbeitet sie mit Ausschussmaterial der Kunstgiesserei St.
Die direkt am Lech gelegene, über hundert Jahre alte Säge Zug war während der Sommermonate erstmals Austragungsort eines Artist-in-Residenz-Programmes, das vom Rote Wand Gourmet Hotel initiiert wurde.
Über sieben Jahrzehnte hinweg hat sich Roger Humbert, einer der bedeutendsten Vertreter der "Konkreten Fotografie" in der Schweiz, mit seinen Erforschungen des Lichts beschäftigt. Diese reichen von analogen Fotogrammen über klassische Fotografien bis hin zu digitalen Lichtkompositionen.
Gegen Ende des 19. Jahrhunderts regte sich Kritik am Materialismus der industrialisierten Gesellschaft. Viele strebten ein neues, naturverbundenes Leben an. Man las begeistert Friedrich Nietzsche und deutete Richard Wagners Oper „Parsifal” als pazifistisches Manifest. Der Malerfürst Hans Makart malte Szenen aus dem „Ring des Nibelungen”.
Wie sieht das Museum der Zukunft aus? Wie lassen sich dank der Digitalisierung Objekte ausstellen und vermitteln, die bislang nicht gezeigt werden konnten?
Der Prix Ars Electronica ist der traditionsreichste Wettbewerb für Medienkunst weltweit. Die Auszeichnung für Pionier:innen, die inspirierende Projekte an der Schnittstelle von Kunst, Technologie und Gesellschaft realisieren, wurde 1987 ins Leben gerufen.
Der Name Albertina bezeichnet heute eine der weltberühmtesten Grafiksammlungen. Der Name geht auf das Jahr 1870 zurück. Damals bezeichnete der Galerieinspektor der erzherzöglichen Grafiksammlung, Moriz von Thausing, die Sammlung von Herzog Albert von Sachsen-Teschen in der „Gazette des Beaux-Arts“ als „La Collection Albertina“.
Vor rund 1.500 Jahren traf die Justinianische Pest weite Teile Europas, Asiens und Afrikas und gilt als die erste „globale” Pandemie der Geschichte. Eine neue Studie der Österreichischen Akademie der Wissenschaften beleuchtet nun ihre möglichen Ursprünge und Ausbreitungswege.
Anlässlich des 100. Todestags von Lovis Corinth beleuchtet die Alte Nationalgalerie in Berlin das Schicksal der Werke des Künstlers und seiner Frau, der Malerin Charlotte Berend-Corinth, in ihrer Sammlung.
Es ist ein Gemeinplatz, der zugleich erschreckend und faszinierend ist: Alles, was in Bildern festgehalten wurde, existiert nicht mehr oder nicht mehr in der dargestellten Form. In der Kunst wird das Thema Vergänglichkeit oft sinnbildlich umgesetzt, etwa als Memento mori oder als melancholische Meditation über das Verschwinden von Dingen.
