Wir benutzen sie täglich. Sie prägen unser Leben. Sie existieren milliardenfach. Sie sind so selbstverständlich, dass wir kaum einen Gedanken an sie verschwenden: die heimlichen Helden des Alltags. Ob Dübel, Teebeutel oder Reissverschluss – es sind Klassiker die meist auf eine ebenso einfache wie geniale Idee zurückgehen und die seit Jahrzehnten im Kern unverändert geblieben sind.

Seit im 13. Jahrhundert u.Z. der Zen-Buddhismus aus China nach Japan eingeführt wurde, haben sich in Japan Tuschespuren (bokuseki) und traditionelle Schriftkunst (sho) gegenseitig stark beeinflusst und die weitere eigenständige Entwicklung in eine meditative Richtung gelenkt.

Als Heiliger, Landespatron und Identitätsträger, Markenzeichen und Mythos blickt Gallus auf eine beispiellose Karriere zurück. Die Ausstellung "Gallus – Kult, Kitsch, Karikatur" bietet überraschende Einblicke in diese Tradition. Gallus präsentierte sich in St.Gallen und der Ostschweiz im Verlauf der Jahrhunderte sehr vielfältig. Unterschiedliche "Gallusse" stehen nebeneinander.

Der "Arabische Frühling", die Dürrekatastrophen in Zentralafrika und nicht zuletzt die neue Aufmerksamkeit, die sich auf Afrikas Bodenschätze gerichtet hat, richten unseren Blick wieder neu auf einen Kontinent, den wir oftmals recht klischeehaft und als Ganzes betrachten.

Aktuell fasziniert ihn die Idee eines real existierenden Multiversums als der Gesamtheit aller denk- und vorstellbaren Parallelwelten. Ganz konkret ist es dabei der Gedanke, ein Objekt durch die Membran zumindest zweier – von unendlich vielen – Dimensionen unserer Wahrnehmung zu schicken, der Ray Levy (Schaffhausen) an- und umtreibt.

Auf einer langen Bahnfahrt fand ich in der Gratislektüre zwei voneinander unabhängige Informationen, die mir zusammenzugehören scheinen. In einem Prospekt für Schuhe, Sitz- und Schlafmöbel war ein Zitat aus einem Brief der Finanzmarktaufsicht vom 16. 1.

Die Kunsthalle Karlsruhe zeigt unter dem Titel "Walter Stöhrer. Der Mensch ist ein Augentier" ab dem 7. Juli 2012 eine Kabinettausstellung in der Orangerie. Sie rückt die bislang kaum beachteten Skizzenbücher des in vielen großen Kunstmuseen vertretenen Künstlers in den Vordergrund.

Eine verschleierte Frau, die ihren verwundeten Sohn im Arm hält – Diese Szene zeigt das World Press Photo 2012, das neben anderen ausgezeichneten Fotos von 7. September bis 21. Oktober bei Wiener WestLicht, Schauplatz für Fotohrafie zu sehen ist. Aufgenommen wurde es vom Spanier Samuel Aranda, im Auftrag der New York Times, am 15. Oktober 2011 in einer Moschee in Sanaa im Jemen.

Die jüngsten Beschlüsse zum ESM, die rigiden Sparauflagen, die verzweifelten Versuche, trotzdem gleichzeitig Konjunkturspritzen zu verabreichen, die Bereitschaft, Inflation in Kauf zu nehmen, indem Geld in unbeschränkter Höhe zur Verfügung gestellt wird, als ob es irgendwo lagere und nur darauf warte, abgezogen und verteilt zu werden, sind Ausdruck nicht nur einer tiefgehenden Finanzkrise, nich

Bereits in den 1970er Jahren trat Ian Anüll mit kleinen selber gemachten Künstlerbüchern an die Öffentlichkeit. Bis heute ist sein reproduktionstechnisches Werk zwar noch überschaubar, aber dennoch zu beachtlichem Umfang angewachsen. Das publizistische Element, das mit Druckgraphik und Multiples zwangsläufig verbunden ist, war und ist ihm bis heute sehr wichtig.